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北京大学招生宣传片全程运用AI技术,带给人们不一样的视觉体验;上海交通大学精心打造“新生AI体验地图”,让新生以“AI(人工智能)+HI(人类智慧)”视角全方位了解校园,把握AI前沿信息的脉搏;北京所有市属公办高校将全部开设AI通识课……随着新一代人工智能技术不断迭代升级,学校教育中的AI足迹也越来越多皇冠welcome体育登录入口,相关的社会讨论也越发热烈。

我国高度重视人工智能对教育的深刻影响,积极推动人工智能和教育深度融合,促进教育变革创新。在近日举行的2024中国自动化与人工智能教育大会上,有专家指出,培养学生轻松使用和驾驭人工智能的创造力是应对智能时代必须有的教育观。这一观点得到普遍认同。对于“育人重镇”高校来说,如何通过安全、可靠的方式,推动人工智能与教育深度融合,破解教学难题、革新教学样态、优化育人效果、提高教育质量,是必须直面的问题。

因此,面对科技发展带来的新形势新变化,广大教师需要主动应变、快速求变,找准AI技术在教学活动中的角色与定位,更重要的是,找准自身饰演的多元角色,从而实现双向赋能。今天,教师要从教学者向“共学者”转变。新一代大学生对新技术新信息接受速度快,探索心和求知欲都很强,教师要有意识地建立共学关系,利用AI技术的优势,积极探寻教学活动的深层次规律,思考并催生新的教学方式。

塑造学生自主学习的创新能力是高校人才培养的重要使命。AI技术的出现,为大学生塑造自主学习能力带来了新机遇,比如丰富学习资源、提高学习效率、激发学习动力、深化创新思考、提升学习兴趣、增强认知能力等。不过,值得注意的是,这些便利往往容易引起学生对AI技术的依赖,对教学活动的参与兴趣和对问题的主动思考能力有可能随之减弱。因此,提高学生的“AI素养”至关重要。应通过开设人工智能通识课程、加强AI技术实操培训等办法,提升学生数字技术使用能力与水平,提高学生科技素养,引导学生科学合理利用相关技术工具,借力促进自身全面成长。希望学生能在AI技术的加持下,为自主学习创造比较灵活的时间与自定义模式,让学习更具时间弹性,更具空间个性,更有针对性,进而真正做到因材施教。

AI技术融入高校教育教学,是机遇更是挑战。无论高校、教师还是学生都有必要密切关注教育数字化发展趋势,深刻剖析人工智能作用下教育教学的演进规律、实践图景及呈现路径,充分利用并发挥AI技术对高校育人育才的积极作用,以价值引导、自我塑造、综合评价为途径,用学生易于接受和理解的方式育人育才,助力高校教学数字化、智慧化变革。

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“情况在青春版《牡丹亭》问世后明显好转,《新龙门客栈》爆火后,变化更大了。今年,我开始尝试用直播的形式科普戏曲,不少网友来咨询、提问。有戏曲新粉还提出了什么是‘闷帘导板’这样专业的问题。”讲起这个,郭梅很是欣喜,“直播的场观人数也远大于教室容纳人数,越来越多的人前来了解传统戏曲的魅力。在大力弘扬传统文化的大环境下,能唤起更多人的好奇心,吸引更多人走进剧场,传统戏曲的推广和传承就走出了成功的第一步。”

“我可以走入故事,与剧中人同呼吸共命运。观众的视角也更自由,可以跟随自己喜欢的角色‘入戏’,或以自己喜欢的方式探索。”尼珞告诉记者,他也有一些担心:“沉浸式和传统模式的戏曲受众群体有不太重合的地方。喜欢前者的观众相对年轻,而以前戏曲观众以中老年人为主,沉浸式戏曲地形复杂,观演模式也比较先锋,传统戏迷可能很难接受。”

沉浸式戏剧打破了“第四堵墙”,拉进了观众与演员的距离。创作者获得了更多探索布景、舞美创意的空间,也拓展了视听呈现方式的边界。传统表演形式给人带来的隔阂感减弱了。表演可在书店、咖啡馆、商场、博物馆等多种场所实现皇冠welcome体育登录入口,也有助于营造多样的文化消费体验,构筑全新城市公共文化空间,让传统文化与现代生活贴得更近。

“年轻人成长在互联网时代,很多都玩过剧本杀、密室逃脱等,习惯多线程故事走向。但传统戏曲的创作团队通常年龄偏大,且有固定范式,创新只能慢慢来。”孙钰熙介绍,“比如剧团的编曲老师都七十多岁了。请老先生们理解并适应新叙事方式,还要进行相关创作,难度很大。但他们都怀着很大的热情,这既让我感动,也鼓励着我们年轻戏曲人不断学习、创新。”

在表演中,与观众近距离的接触互动,也让戏曲演员压力不小。“如果景造得更真实,增加与人物之间的互动,会很好玩。但戏曲演员手眼身法步,一招一式一前一后都是有标准的。沉浸式需要跳脱于这些程式,演员不管是思想上还是肢体动作上都需要进入全新的、较现代的人物状态。”谢江慧介绍,很多资深演员很难抛弃原来的表演方式,迈出这一步很艰难。

此外,几乎所有接受采访的创作者和观众都表达了对沉浸式戏曲热的担心:“一方面,形式和内容的创新能够让更多人了解传统戏曲、走进剧场。另一方面,新编戏曲没有经过时间、市场、观众的检验,水平参差不齐,很多都是打着沉浸式的噱头。如果看沉浸式火了,大家一窝蜂涌入,为了创新而创新,或者乱创新,哄抬票价,对戏曲市场反而会造成不好的影响。”这样的问题,不仅存在于沉浸式戏曲的创作中,所有沉浸式文化产品创作也都无法避免。