都说家乡黄流是诗乡、歌乡、戏乡，一点不假。往昔村子里光戏社就有两个，一个叫“文声”，一个叫“文艺”，一条几百米长的老街，逼逼仄仄，南北走向，把村子“一分为二”。“文声”在街北，“文艺”在街南。街南和街北的旁边各有一片空旷地，两个戏社的戏台就分别搭建在这两片空旷地上。那时，戏社的演出只是为了弘扬乡村文化，娱乐乡民，并非要索取什么。戏社的一切经费都是自筹的。不过，他们的演出是何等的认真，何等的投入，把四邻的乡民都吸引到戏台前，且观得如痴如醉。每有演出，不待日头偏西，男女老少就拿来自家的小凳子砖块“号”位子，他们自觉地按到场的先后顺序把凳子、砖块一排排、一行行，从前排到后，从不争吵，也没有任何人强行霸位或不“对号入座”。当夜幕将从天际挂下来时，老街两边的铺子，已早早点起昏黄的煤油灯，来观戏的人们便潮水般涌向老街，像要把老街两边的房子挤扁似的。梦一样昏黄的灯光映出层层叠印的人影，木屐在街面砖石上敲出哒哒叮咚的戏韵。街尽头的戏台上，几盏汽灯悬在戏台的中央，亮如白昼，开场锣则一声紧似一声，催快了观众的脚步。

剧场里坐满黑压压的观众后，台上锣声钹声便叮叮咣咣骤起。此时，一声哨响，大幕拉开，紧接着木胡高胡等乐器奏起了悠扬的前奏曲，正戏开演了。那旦角儿水袖一甩，那生角儿袍脚一提，仿佛把满场观众的魂儿也勾去了。他们屏息敛气，凝神谛听，只有烟民携来的水烟筒，不时咕咚咕咚响起，烟火明明灭灭，粗烟卷的“喇叭”，吧嗒吧嗒吹出一圈圈袅袅娜娜的淡蓝色烟雾。那时没有电，也没有扩音设备，但演员那珠圆玉滑的唱腔，仍然由丝丝微风挟带着轻轻送到戏迷的耳里和心里，演员演到伤心处，如泣如诉，台上嘘唏，台下也嘘唏；演到精妙之处，观众如喝醇醪，台下边角里；便噼哩啪啦地响起鞭炮声，还有人把粽子、鸡蛋什么的送到台上，或把成把成把的硬币抛上台去，以示对演员演技的肯定和赞赏。这是怎样的古道热肠，怎样的赤子之心！

那时演戏，往往一演二场，从晚上开演一直到凌时三、四点。但演员没有一丝倦意，始终一丝不苟地把戏演完。观众也表现也极大的热情，非得把戏看完不可。孩提时，我就跟着父亲看《林攀桂》“上金銮殿”“上”到天亮。

剧场外老街上则另有一番韵味。汤圆、粽子、海南粉、明火粥等摊档一溜儿摆满老街，热气腾腾，香味诱人。人们倦了困了就溜到老街上买几包花生、瓜子或一海碗汤圆、明火粥什么的下肚，提神醒脑，而后又回到戏场把凳子坐牢。

戏社平时的排练多在晚上。演员们在大院摆好桌椅，搬来乐器，各就各位就练开了。邻里乡亲听到那委婉悠扬的曲调，便聚拢过来，内三层外三层地围成一个大圈，观看排练。一些抱着喂奶小孩的妇女也禁不住往内挤呢，她们一坐下来，就撩起衣襟，把奶头往小孩嘴里塞，一边轻拍小孩脊背，哄小孩入睡，一边和人们津津有味观赏。虽是排练，但演员的一招一式同样一丝不苟。人们观看着，一天劳作之后的疲劳也就随之挥去。

生活，总会有波澜的。一场“史无前例”的“文化大革命”使祖国文艺花园百花凋谢，家乡的戏社也逃不脱这个厄运。一夜之间，戏社便从家乡人们的视线中消失了。

如今，改革开放的春风又使琼剧在家乡的土地上得到了复苏。村子里不仅恢复了戏社，还成立了戏剧协会。每当夜幕降临，那悠扬悦耳的琼腔便荡漾在家乡的上空，使人飘飘然如羽化登仙……

戏如人生，人生如戏。琼剧已融入家乡的大地，融入家乡人的血脉，融进了他们的生活……